有关福克斯道歉的事情，已经在过去了好几天。在前天夜里，又有一件事情突然被曝光了出来：Buzzy和福克斯互相取关了！

要知道，福克斯之所以加入活死人，就是Buzzy一手推荐的。作为法老签约公司之后，活死人的主要负责人，Buzzy在微博上一直没有停止自己的脚步，每当有什么大事发生，他都能给出准确而犀利的点评。在有关活死人的历次事件当中，Buzzy往往也冲在第一下开火。

在这件事情发生之后，在知乎上立刻有人对Buzzy取关福克斯的问题进行了提问，而Buzzy本尊也对于这件事情做出了回应：并没有相互取关，而是Buzzy取关他的时候，把他移除粉丝了。

而在随后的微博上，Buzzy也发了一篇意味深长的长文，由于刚好是愚人节，很多人对于这件事情也是将信将疑。

不过，我们今天我们的主题并不是Buzzy，而是从源头上跟大家探讨一下，福克斯的事情为什么在短短的一年来，走到了如今的这个地步。

众所周知，活死人相比其他厂牌，除了优秀的音乐品质，在微博上的运营更是他们成功的关键。

在很长时间以来，以法老为首的活死人，都给我们展现了一个有态度、积极且正能量的厂牌形象。在和自身利益无关的事件当中，他们的发声也往往客观中立，2018年法老的专辑《生于未来》，就是那段时间团体整体形象的完美诠释。

就算和自身利益有冲突，他们也愿意最大程度上化解矛盾。最明显的一件事，就是2018年法老和Buzzy接受采访的时候，他们说过愿意给曾经有恩怨的Higher Brothers道歉。

对音乐坚定、对生活有态度加上偶尔的沙雕，我相信这是大部分活死人粉丝心目中，他们最美好的样子，这让活死人身边聚集了一大批有同样属性的粉丝。

事情的转折点在2019年，3月份的时候，法老发布了自己的新歌《上学威龙》，这首歌一经曝光，就迅速出圈，也成功立住了法老沙雕的人设。

这里我不负责任地揣测一下，由于舆论的收紧，说唱歌手们对于社会事件发声会变得越来越敏感，所以会有更多的人进行污名化、娱乐化的处理。就像摇滚圈大佬梁龙选择搞美妆一样，这无可厚非，甚至是相当明智的选择。

在《上学威龙》成功出圈的同时，《中国新说唱》的如期而至，也让更多人认识到了福克斯这个活死人的“新人”。

其实在节目之前，福克斯就已经有了相当一部分的女粉丝，在他的代表作《庆功酒》的前几页，留言也是女粉丝占了多数。

而通过节目对他的宣传，也让福克斯成功立下了“为人亲和、自成一派”的人设。再加上“蓝色塑料袋”这样的梗，成功让福克斯吸粉无数，成为了说唱圈的头部流量。

对于福克斯而言，《中国新说唱》帮他建立的人设让他一炮而红，也正是这个人设让他落到如今这个下场。

前两天看到一篇文章里写道：在微博上用户以“大V”为中心产生聚集，而不是以“话题”为中心产生聚集。“饭圈文化”则是本来互不相识，“作为私人的个体”通过一个偶像作为中心聚集了起来。

那么作为一个达成一群人共识的“中心点”，偶像则必须要满足这些人的诉求，不然就会引起反噬。

从福克斯的行为来看，他对于成为“中心点”这件事情，在很长时间来都是举棋不定的。

作为一个rapper，他一定有些厌恶饭圈文化，但同时也享受着饭圈文化给他带来的好处。就像他在去年7月怼饭圈这件事情的同时，还在问饭圈的女孩要生图，这种举棋不定注定让他两头都不占好。

在去年7月份，平西音乐diss福克斯的时候，福克斯的矛盾心理就已经有所体现。

他先是不发声，试图通过时间把这件事情掩盖过去，这其实也是相当不错的做法，毕竟按照明星的标准来看，黄昭在福克斯面前，就像是一个素人。

而偏偏他又发微博回应了这件事情，导致饭圈的人全部跑去攻击黄昭，一下落了口实。在活死人兄弟大量帮忙出歌回击的时候，他因为在录制节目，又没有选择出歌。

在粉丝的再三追问下，他只能回应“忙着赚钱”这种不痛不痒的话。这样的结果就是，福克斯在饭圈和说唱圈两头都不讨好，说唱圈觉得他做事不讲究，饭圈觉得他没必要回应。

同样的事情也发生在今年年初，福克斯的女友和前女友冲突的时候，福克斯本人亲自下场站了现女友，现女友也通过控评的方式删除了黑粉的留言。

通过这两天福克斯粉头的爆料，能看出来当时这些大粉丝是有劝过福克斯不要这么做的。原因也很简单：“没必要”。没有为了这种小事亲自下场，弄得人尽皆知。

而福克斯本人又一次没有忍住，这导致了很多帮助他控评的粉丝，遭受到了网络暴力。

在聊天的截图里，福克斯有一句话没有说错，“大家都是年轻人，也没有接触过太多网络的幕后事情。”

后续的发展也确实证明了这一点，福克斯在粉丝群里背后说秦姜宇是“这个B”，在他看来可能只是单纯的口嗨一下，但在敏感的粉丝圈里，这无疑是人身攻击。

在韩国，偶像的社会地位并不高，往往一点点黑料就能让他们从顶端迅速跌落，所以他们往往非常注重自己的粉丝。

在过去，中国粉丝通常对偶像十分宽容，因为能有一个大火的明星不容易，在近两年偶像越来越多之后，偶像已经开始了内卷，随之而来的是粉丝地位的提高、眼光的挑剔。

看看蔡徐坤和吴亦凡，以及《上海堡垒》的票房，你就能知道，观众也在慢慢提高。

每一个圈子都有每一个圈子的规则，饭圈对于偶像的要求说低不低、说高也没多高，就是努力做好自己的舞台、作品，然后做人高情商、珍惜粉丝。

外界可以当这些粉丝是韭菜、脑残甚至是傻逼，但偶像不能这么认为，最起码不能直接表露出来。

这也是我觉得，在中国Hip-Hop不太可能跟偶像结合在一起的原因。

大部分优秀的rapper，没有接受过练习生那种精确到每一句话滴水不漏的训练，而练习生们也写不出rapper们野蛮生长才能写出的歌词。

在韩国，之所以会出现优质的偶像说唱男团，是源于他们成熟的娱乐工业体系，能够成批量地生产水准线之上的音乐作品。在中国，一方面没有公司能负担的起这么昂贵的代价，而有这个能力的音乐人，往往也不屑于做这样的事情。

而就算要走明星这条路线，福克斯自身的能力也是严重不足的，想要当明星，单单有作品远远不够。

在新说唱之前，福克斯从来没有参加任何节目的经验，音乐演出也大多集中在Livehouse。作为一个综艺素人，福克斯在《潮流合伙人》上的表现，可以说是不及格的。

可能是一出道就和吴亦凡、潘玮柏、Baby这些老江湖在一起做节目，节目每每给到福克斯的镜头时，总会有溢出屏幕的尴尬。而同样被骂的综艺素人赵今麦，相比福克斯综艺感就要强的多。

由于不会英语和日语，福克斯在节目中连“工具人”都当不了，并且对于一些能展现自己的机会，他也没能积极把握。其中最被人诟病的，就是潘帅一个人搬东西，福克斯在旁边看着都没有想着搭把手帮忙。

也许事出有因，但这样的现象被放到节目上之后，势必会引起观众的强烈不满。更不用说在节目之后，还对节目进行回踩，这简直是不可原谅的。

在这件事情之前，福克斯被很多人称为“主流和地下的纽带”，这个说法其实没有太大的问题，只是福克斯的路线出了偏差。

我们所热爱的Hip-Hop，来源于美国的黑人底层社群，在他们的歌曲中体现的狂妄、自信的一面，离不开他们长久以来受到压迫的事实，所以在Hip-Hop走上美国主流之后，没有人会对他们骨子里的东西产生反感。

而中国不一样，我们都是同样的皮肤，相似的文化背景甚至生活经历，所以Hip-Hop步入主流之后路向何方，如何保持Hip-Hop文化独特性成为了重要的问题。

很多人认为《SMTM》的模式，很适合中国借鉴，但也不尽然。韩国rapper Black Nut就因为diss了韩国女rapper Kitti.B时，用了侮辱性的词汇被判刑。在这起案件中，上诉律师是这么说的：

“Hiphop文化是具有叛逆精神和坦白等优点的文化。当然，一定程度上可能言行追求夸张，但本案是跟这些文化无关的性侮辱行为。把它引入到嘻哈文化的范畴是不可取的。”

以目前刘柏辛、GAI、王以太、派克特、艾热逐渐登录主流音乐节目来看，似乎坚持音乐的路线才是rapper们的正确选择。

不过，如果仅仅把rap当为一个乐种，如何展现Hip-Hop文化的独特性，将成为这些成功上岸的rapper们，即将面对的问题。

撰稿&排版 / 南京鸽子王  图片 / 来源于网络