混音的误区(中级篇)
你是否曾经感觉自己的水平已经很难突破现状,为了对自己有所提高去观看国外优秀DJ的现场VIDEO,或是听一些最新的国外现场混音唱片。感觉如何?
是不是发现自己还差的很远(不过只要你不绝望就好),这是一个残酷的现实,我们所有的国产DJ都必须接受的现实。但是如果你为了提高自己的实力,而在国内学习国外DJ混音的经验,那你千万不要走进混音的误区。
1.关于混音出歌的问题!
尽管每个DJ混音出歌的方法都有自己独特的一面,可在混音出歌时都必须首先考虑最基本的拍位(本文不在这里再罗嗦这些了)。
由于国外的许多大牌DJ本身就是音乐制作人或是唱片监制,他们在现场混音出歌时往往为了商业的利益,突出自己的作品,一边作秀,一边宣传新歌。致使他们在出歌的接口上做手脚,不是飞歌(不混拍直接切换的出歌手法)就是故意错拍混音出歌,由于国外HIGH迷的音乐素质普遍很高,这样的混音出歌手法不但可以哗众取宠,而且DJ现场做的每首歌都能吸引HIGH迷的注意,从而达到宣传新歌的目的。
有些国内的DJ朋友往往不知内情,误以为这种混音手法才是是高手风范,于是把大量的精力用在了练外家功夫方面,说起来也是搓碟,鼓机,效果器样样精通,可是没有拍位的混音还能叫DJ混音吗?不管你多有创意,多有灵感,多有思想,基础还是基础,没有拍位的歌曲上不了大雅之堂!(作秀与DJ大赛除外)我们都是纯商业的CLUB DJ,就算水平再高,面对的终究还是那些爱跳舞的客人,无论在国内的任何一间D吧,DJ还都没有达到国外DJ的那种明星效应,我们的首要任务还是要让客人听的舒服,跳的开心,所以本人认为这种哗众取宠的混音手法实在是误人子弟,坚决反对!
2.关于静拍的问题!
所谓静拍就是舞曲中没有鼓点的小节,一首没有静拍的舞曲绝对不是一首好的舞曲,可是一首静拍特长的舞曲也绝对是一首让DJ头痛的舞曲。过去的一些老DJ从来不用为这个问题所担心,97年以前的舞曲多半是调高鼓猛的HIGH歌,舞曲的静拍都很短,就算有长静拍的,也是伴随着强劲的旋律。随着电子乐的不断发展,相信现在的DJ一定都感受到了来自静拍的压力。以TRANCE为例,竟然最好听最迷幻的部分就是静拍,而且一段静拍长达将近一分钟甚至更多。
呵呵~DJ们听爽了,客人们还不愿意呢,没有鼓点他们怎么跳舞啊(嗑药的除外)。一些国外DJ够狠,我爽我的,你们爱跳不跳(主要是他们绝不会为了客人去改变自己的音乐)。说来也怪,同样是一首歌的静拍,让鬼佬DJ放出来就是不一样,客人们就象穿了皇帝的新装一样,一个个都变的有品位了,静拍再长也不能阻止他们的节奏感。等到你(鬼佬不在场)一放静拍,他们就又打回原形了,一个个变的象木头。简直是种族歧视嘛!呵呵,算了,谁叫自己是中国大陆人呢! 面对这样的问题,有人拒绝静拍,有人则向鬼佬同志学习,还有些人在混音时给静拍中补上鼓点。
以上3种DJ,我个人比较推荐最后一种,至少他不但了解音乐,而且了解客人。确实,给静拍补鼓是一种没有办法的办法,静拍就是静拍,有时补上鼓就失去了原有的感觉,显的沉闷而且没有空间感。不过只要处理得当,还是可以弥补的。首先给静拍补鼓时要选择干净的鼓点,忌讳补的鼓比舞曲原有的鼓重(废话);了解要补的静拍的层次,这样可在补鼓时根据需要变鼓,否则不如不补;有条件的DJ可以尝试用鼓机编辑,没有的话可以用电脑软件进行编辑,另外自己也可买一些纯鼓点的道具碟,以备不时之需。
本人是DJ中特懒的类型,所以一向用干净的只有高音鼓的DRUM&BASS或是JAPANESE HIP HOP来补静拍,再配合上EFX500的效果器,几个同事公认效果还不错,大家不妨试试! 最后补充一点,中国的DISCO有中国的不同之处,鬼佬DJ水平是高,但是与其盲目崇洋,不如大家互相交流经验,以避免走入混音的误区。希望国内的DJ共同进步!
文来源于网络,欢迎各大神DJ来稿!
本文标题:DJ|混音的误区中级篇之DONNY讲解
版权声明:本文为原创文章,版权归 HipHop中国 所有,欢迎分享本文,转载请保留出处!