新疆的地大物博众所周知，仅仅一个省级行政区，就占了中国国土总面积的六分之一。也正因为如此，新疆一直在文化领域上和内地有所割裂。在这里，HipHop文化并不是一种异端，本就能歌善舞的新疆年轻人，热情地拥抱了这种舶来文化。

人们常常忘了，深居内陆的新疆也是一个边境省份，进出口贸易在这里蓬勃发展，而HipHop唱片自然也是舶来品的一种。无数的音像制品从霍尔果斯口岸进入，孩子们甚至会捡拾那些破碎的唱片当做飞盘来玩儿。

受此影响，新疆在中文说唱的萌芽时期，就诞生了不少优秀的团队。像元老级说唱团体Six City早在2003年就开始了组建，街舞团体DSP甚至可以追溯到2000年；由A-Mac和马俊组成的099X也在2006年建立。相比于同时期内地说唱圈的“步履蹒跚”，新疆的HipHop氛围不可谓不浓厚。

而我们今天文章的主人公，也来自于新疆这片HipHop的热土。2002年，年仅11岁的他就已经开始听纯正的HipHop音乐；十年之后，他踏上了去往内地的征途，在一档又一档的选秀节目中证明着自己的能力、坚持自己热爱的小众音乐。

而在HipHop文化在全国遍地开花后，他终于能自由地做自己最喜欢的音乐，成为了“全国最驰放、迷幻且魔音绕梁的麻醉师”。他就是阿克江，AKA Akin。

阿克江的本名叫做阿克江·阿依丁，1991年7月30日出生于新疆伊犁哈萨克自治州奎屯市。他可以说是出生于一个标准的书香门第，因为阿克江的父母以及爷爷奶奶，都是伊犁师范学院的教授、老师。而他的爷爷还是一位诗人，不仅在伊犁出版社工作过，还出过很多书。

书香门第出身的孩子在人们想象中，或许大多应该是饱读诗书、按部就班考上好学校的苗子，但阿克江的家庭并不只在文化教育上优秀，还有一颗开放包容的心。在阿克江11岁时，他在父亲和爷爷的影响下，开始接触HipHop音乐。

放在内地家庭中，这是难以想象的，更别说那还是2002年。当时，阿克江的父亲用他两个月的工资买了一台日产的、能够翻录磁带的卡带收音机。父亲除了听崔健，还听哈萨克斯坦、俄罗斯和欧美的一些歌，这也影响了阿克江的音乐审美。

直到后来，他才发现自己比较喜欢陶喆，陶喆歌里R&B的元素让年幼的阿克江很是喜爱。于是，阿克江开始了自己的“瞎唱瞎编”，为此洗坏了好多磁带。

当阿克江对这些东西有了概念之后，还是个小学生的他收了一盘Fat Joe和Eminem的磁带，从那之后，就对HipHop特别感兴趣。

而除了陶喆的启蒙之外，对他影响最大的是Michael Jackson，还有崔健、NE-YO、Mario、Babyface他们。一年之后，小学六年级的阿克江创作出了自己的第一首R&B原创歌曲《Believe》。

2008年初，阿克江受哈萨克频道XJTV-3的邀请参加“青年歌手表演”，并与自己的搭档将哈萨克族民间音乐《Keyalem Guilty》以R&B的形式重新改编，获得好评。热爱音乐的阿克江也没有辜负家庭的培养，顺利考入了一本院校新疆医科大学，就读于麻醉学专业。

或许是少年时在音乐道路上的小小成就鼓励了他，大学时期的阿克江，几乎将全部的业余时间都投入到音乐创作中，他课余时间最常做的事情就是学习乐理。与此同时，他还不时会与朋友一起到乡县或者是贫困的乡村进行义务演出。

2010年2月，阿克江做了一件很HipHop的事情：他参加了“金三角街舞挑战赛”，并且获得HipHop组季军。

其实，小学初中时期的阿克江就开始跳上了街舞，然而出生在新疆小城市的他并没有获得专业教学，只能对着家里MJ的VCD碟，天天模仿和摸索。从一开始的什么舞种都想学，到最后慢慢找到适合自己的舞蹈，阿克江经过了为时不短的练习，这样的经历甚至还让他一度想当个B-Boy。

而在2011年1月，刚满20周岁的阿克江推出了首张个人EP专辑《麻醉医生和他的小狗卡卡》，收录了包括《sad meteor》、《Believe》等在内的2首歌曲；同年5月7日，他还凭借歌曲《Believe》获得了“新疆说唱颁奖典礼”年度最受欢迎单曲。在广袤无垠的新疆大地上，这个刚满20岁的HipHop新星正在崛起。

相比于说唱歌手向来爱待在Underground，有充足舞台经验的阿克江并没有选择在地下发展，毕竟他同时也擅长R&B等曲风，作为一个全能型的音乐人，发展潜力巨大。于是，他从这一年开始频繁参与到各种选秀节目中。同年，他参加了浙江卫视选秀娱乐节目《非同凡响》的比赛，最终获得全国总决赛第九名的好成绩。

很快，麻醉学专业毕业的阿克江也将面临择业问题。而看起来学了和音乐八竿子打不着的麻醉学的他，却从初中开始就梦想就做一个全职的音乐人。在阿克江看来，“不一定非得要是你的职业是音乐人才能做音乐”。

他举了一些例子：作为冲浪运动员的Jack Johnson有很多白金销量的作品，还拿过奖；华语流行音乐教父罗大佑，是牙科的硕士……

在他眼中，音乐是给人带来快乐的事，而不是一种负担。于是，他把从新疆医科大学拿到手的麻醉师毕业证书用在了音乐上，他的R&B Hip-Hop就像针筒里的药水，使听众在不自知中被迷醉。甚至，他也一直保持着“喝点儿再上台”的习惯——给别人麻醉前，先麻醉自己。

2013年，阿克江选择了参加湖南卫视选秀娱乐节目《快乐男声》杭州唱区的比赛，一路过关斩将的他最终获得了全国20强的好成绩。2015年，他加入了吴莫愁的“虾米90后力量无所不在玩乐计划”，并担任吴莫愁个人音乐专辑《90》的制作人。

同年6月，阿克江与吴莫愁合唱的歌曲《Blue Moon》推出后，引发了不少关注。在此之后，阿克江开始了与制作人VISUDY的合作，并发布了《Give u my tape》、《Seaside Motel》等音乐作品。独一无二的R&B唱法和特有的酥麻嗓音，是阿克江“麻醉”众多国内外听众的秘密武器。

吴莫愁是从《中国好声音》第一季走出并成名的，与她共事的阿克江自然也选择了尝试这档红极一时的节目。2016年，阿克江参加了浙江卫视《中国新歌声》的比赛。

而这一届选手里，有不少人后来都与说唱音乐产生了密不可分的关系。除了大家都熟知的周杰伦战队大将、低调组合的杨和苏，和盲选阶段就被淘汰的GAI以外，还有“说唱女王”万妮达、参加《说唱听我的》的白静晨。而阿克江也在其中，他成功入选了庾澄庆战队的十强，这也证明了他的不俗实力。

选秀结束后，他曾经短暂进入过唱片公司的签约歌手模式：清晨六点起床化妆梳头、七点赶通告、九点接受采访、中午录节目一直到傍晚、晚上开歌友会……然而，阿克江并不喜欢这样的生活。

他被逼着戴美瞳上台唱歌，这让他产生了“非常不自由”的不适感，毕竟自己的定位从来就不是那一挂的，于是阿克江果断选择选择逃离：“我真的不适合走正规公司包装出唱片的那个路线。这辈子我就这样，安安静静地在地下呆着也挺好，做自己喜欢的就行了。”

同时，一人在内地闯荡的阿克江，也因为自己哈萨克族的身份标识，遭遇一些想当然式的误解或偏见。“要求表演民歌”是当时他最容易遭遇的“扣帽子”和“贴标签”行为。

阿克江认为，多数对他提这种要求的人，都不太知道哈萨克民族音乐有什么特点，“他们觉得你是少数民族，你就得从民歌这方面入手”。这既不尊重人，也限制了他的创作类型。

阿克江坚信，少数民族也能唱好多语言、多类型的歌曲，中文、英文，摇滚、R&B，想唱什么就该去唱什么，而且可能会唱得比很多人都要好。他反对消费自己的民族，但不回避自己哈萨克族的身份，他将自己在新疆的生活经历与所见所感视为音乐创作上的养分，他希望找到某种方式，能够体现民族音乐的魅力，而不是去利用它。

阿克江更愿意把彩蛋藏在细节里，让民族音乐的元素变成一种Hidden Track般的寻宝游戏，让乐迷自行发掘：“民族音乐太深奥了，我非常尊重它。我可能会把一两句哈萨克族的谚语、民歌藏在歌曲的和声里头，然而你们都听不到。等我的音乐变得更成熟、等我自己变得更强大，我能做这个事情了，我就会试着把民族音乐跟我现在在做的音乐，完全融合起来。”

成名后的阿克江，也并非单打独斗。他成立了厂牌Secret Life，里边有玩滑板、涂鸦、做文身、摄影的朋友，大家unite a crew，尽其所能，资源共享，互相帮助。除了这个工作室之外，他还结识了Dyoself，加入了“天山摇摆客”。

并且，阿克江也在尽自己所能地去帮助家乡的一些孩子。他和朋友做了一个电台，让孩子们每周可以投作品进来，然后网络投票，作品获得第一名的孩子就可以来工作室免费做一首歌。每个月他们还会搞一个Party，叫“跳舞日”，还会在一个Livehouse搞一个派对，然后带着这些孩子一块演出。

从2015年年末发行《GIVE YOU MY TAPE》开始，VISUDY就成为了阿克江的好友。VISUDY毕业于上海音乐学院“Music Design and Production”专业，身兼 Producer、Sound Designer、DJ数职。复古与未来的音乐结合让他收获了众多追随者，在虾米、网易云等诸多流媒体上倍受关注。

两人是在微信群里经朋友介绍相识的。某次VISUDY来上海，和阿克江互为陌生人的他在阿克江家呆了一晚上。两人一拍即合、相谈甚欢，随即做了首歌，从此决定并肩前行。他们一起经历过2015年的HipHop井喷，也经历过几年后圈内事件的余波。

VISUDY认为，自己和阿克江还是幸运的，是“吃了螃蟹的人”。据他回忆，“在14、15年，国内做偏迷幻、电子、Future系列的音乐制作人，应该不超过10个，他们最后都没有红，但反而是后来的人出来了。”

而阿克江说，“跟VISUDY出第一首歌的时候，可以很自信的说我们是全中国第一个。其实当时我们都不知道怎么去定义，后来被定义是R&B，但带有Future系列的Beats。”

但对于这段回忆，阿克江的情绪有些复杂——并不是和搭档的想法背道而驰，而是阿克江强烈地意识到，因为膨胀的圈内环境，不可避免地鱼龙混杂和利益纠葛，使那种纯粹的创作井喷停顿在那两年。他说，“我永远都留有遗憾”。

那时候，来自五湖四海的人都在合作出歌，似乎所有人的创作灵感都在那时喷发。而现在想要跟谁合作，别人会想：你要在哪儿发？是不是要独家给什么平台？有没有赞助相关？阿克江认为，在节目把HipHop推起来之后，大家尝到甜头开始疯狂演出，却反而没有那时候那么单纯的创作状态了。

2017年，节目的热潮席卷了全国，而阿克江对此则保持着一些距离。他参加了虾米音乐的“寻光计划”，这个项目旨在挖掘潜伏在地下且有出色能力的新兴音乐人才。像我们熟悉的GALI、未来星，其实都曾经是寻光计划打造出来的优秀rapper。而阿克江和VISUDY，以“阿图什冲浪少年”的名义出现在了这年的寻光计划之中。

阿图什冲浪男孩的“成员”，包括了阿克江常年的铁杆搭档制作人Visudy、擅长浪漫曲风的音乐人SUSUSU（NOPANGPANG），以及新锐制作人Yocho、Eddie Beatz，还有海外制作力量Delf、华南嘻哈盛景背后的英国制作人HARIKIRI、炙手可热的华裔说唱歌手Bohan Phoenix等。

此时的阿克江，已经在无数次节目和舞台的锤炼后，找到了最适合自己的音乐创作状态：以R&B曲风为基点扩散，阿克江几乎能适配任何一种风格。无论是future、funk或hiphop，他都能用自己的方式游刃有余地演绎。

作为国内neo-soul的代表，阿克江不拘泥于基本的创作方式，用充满未来气息的作曲结构、澎湃的贝斯和绵密旋律。将R&B、Soul、Funk 等风格音乐做出带着复古情怀又富有未来感表达，让人耳目一新。

他感性细腻的温柔声线和难以模仿的转音技巧，让很多网友给他的音乐贴上了「治愈」、「骚」甚至「让耳朵怀孕」的标签。甚至，在知乎问题“如何评价阿克江·阿依丁”下的25个回答，没有一个差评，都是对他各方面的肯定。

不过，收获了如此之多赞誉的阿克江，却不觉得自己能在抖音之类的短视频平台爆红。他说：“你散发出来的特质决定你做出来的音乐是什么样的，很多东西不能刻意强求。我只希望我的东西可以为大家带来温暖。”

去年在阿克江28岁生日的时候，他发布了一个关于自己的纪录片《顺流逆流》，从生活中的日常入手，看到一个音乐人的日常到底是怎样度过的。而去年和老乡黄旭的合作《酒声》，也让他进入了更多听众的视野之中。

闲暇时间中，阿克江常常选择用游戏来放松自己。他在家会玩《GTA》、《FIFA》和《巫师3》这类游戏。阿克江尤其擅长《FIFA》，他有一次参加上海办的比赛，拿到了《FIFA20》的上海季军。

而他平时在现实中也会去踢踢球，至于玩《GTA》时，阿克江则相当惬意，做任务之余听着电台歌曲开车兜风、欣赏海景，也是美事一桩。

而在当下，阿克江则专注于重启被疫情中断的、由他和VISUDY参与的全国巡演。对每一个渴望在音乐世界里有所慰藉的听众而言，听阿克江和VISUDY的音乐，本身就是享受作品、获得治愈的过程。

继去年年底的专辑《心碎男孩俱乐部》之后，阿克江的新歌《伤心乳头综合症》和《荒诞世界の星》也在前段时间上线网易云，他一贯高产的效率也让听众们能够大饱耳福。

遥望未来，阿克江保持了一贯的随性。他说，“不变的是我的肚腩，会变的是生活的状态”。阿克江和VISUDY希望，在跟随潮流的过程中，不断赋予潮流新的定义。他们要凭借富含诗意的创作方式和独具个性的诠释风格，既成就音乐作品本身，也成就更高水平的自己……

撰稿&排版 / 砂与海  图片 / 来源于网络