《说唱新世代》第一季终于落下了帷幕。这档全新的节目，迎来了一位全新的冠军。年仅20岁的懒惰在决赛中战胜初舞台的对手Subs，最终突出重围，从最不被人看好的队长，成为了节目的最大赢家。

作为今年口碑最好的说唱综艺节目，《说唱新世代》相比于另外两档节目，格外注重表达。而最终夺得冠军的，也正是擅长用歌词讲述自己故事的懒惰。然而，在很多的时刻，这种淋漓尽致的表达，却让懒惰在节目进行中受到了不少的攻击。

“又是在卖惨”、“打感情牌有些过了”、“建议节目改名为说唱新亲情”……某一期的《说唱新世代》播出后，所谓“爹妈新世代”的嘲讽又来了。当期节目的主题是“THE ONE”，中文特意取了“信仰之歌”的名称。

很多参赛选手的“THE ONE”都选择讲述亲情的主题，所以大多数作品写给的都是父亲或母亲。而其中，懒惰的一首《Mom Pray For Me》也引发了不少的讨论和关注。

虽然揣着一张北京户口，但懒惰却并不像大多数人想象中的北京孩子那样衣食无忧。童年经历比较曲折的他，创作出了《Mom Pray For Me》来抒发对母亲的思念，这首歌真挚深刻、直击人心。

只是让懒惰没想到的是，这首歌打动了导师，却触到了部分观众的红线。这些观众跳出来指控懒惰在“卖惨”与“煽情”；“赢了比赛、输了人品”……这些无端的攻击，让懒惰觉得既心塞又委屈。他不禁在微博上发文表示：“如果我们连表达思念和爱都变成了矫情和做作，那这个世界真的太可悲了。”

庆幸的是，在这条微博的评论区，懒惰也收到了很多人的支持和鼓励，这让他的情绪缓和了不少。的确，对于一个20岁的孩子而言，如此的谩骂攻击难免让人心烦意乱。

对于懒惰来说，人生的分叉路可以追溯到一台老式电脑。在信息技术高速发展的年代，互联网将一种种新奇的事物从网络输送到现实。富有节奏感、适合情绪发泄的说唱音乐，走进了懒惰的耳朵。

对说唱的疯狂热爱，为懒惰提供了“走过独木桥”或“回归校园”之外的第三种可能。因为无意之中观看了一场“龙虎斗”的Battle比赛，他更加坚定了要通过Battle来表达自己的这个想法。

相比于前辈放松且随性的Freestyle表达，新生代Battle MC更加向往Battle中激烈的一面。他们有着对自己所属城市的深厚感情，怀揣着对梦想的向往涌入Battle比赛，但又事实上长期处于理想和现实生活之间的某种真空。

回忆起第一次Battle的场景，懒惰说，自己显得特别的兴奋和憧憬。与大多数钻研积累韵脚的Battle选手不同，“天赋”二字在他的身上得到了很好的展现。第一次参加比赛，懒惰就拿了冠军，而在此之前，他并没有刻意过多的练习，只是在平时在大家一块玩儿的时候不停地去说。拿着比赛赢来的奖金，懒惰好像找到了归属感和成就感。

在2018年的Battle场上，懒惰结识了一个他特别投缘的好友。这个比他瘦一点的孩子叫守卫，也是北京当下Battle的新生代代表之一。在《中国新说唱2019》赛场上，守卫和小丑的那段Freestyle Battle，相信大家都一定记忆深刻。

一拍即合的两人，与另外几个来自北京各个区的MC聚集在了一起，组成了M.E.T厂牌。他们想让更多的人感受到新生代让更多的人感受到新生代Old School HipHop Crew的力量。尽管因为一些原因，厂牌如今解散，大家都去奔波各自的事情，但是于懒惰而言，M.E.T有着非常难忘深刻的意义。

也是在这时，《再见Landuo》应运而生。他用这首歌纪念在团队里的时光，告别过去的自己，感谢每个来过的人。为了去迎接一个全新的自己，懒惰报名参加了《说唱新世代》。

紧密的歌词、饱满的情绪，在众人都表现平平的Cypher中，懒惰如同一颗炸药，炸翻了这个无聊的场子。“买保险的小伙有天也能成教练”此句一出，燃炸全场，导师们瞬间都站了起来。

Cypher上的出彩表现，让懒惰赢得了不少关注。谁都没想到，这个长相憨厚的胖小子，居然能如此一鸣惊人。而对懒惰来说，考验他能不能站稳的，是接下来一系列作品的水准。

初舞台上，懒惰唱了这首《K.M.N》。他在歌里唱自己作为平凡人的追梦与挫折，他说：“我没有经历过好的生活，你让我写那些车子、票子，我写不出来，写出来也是假的。我只经历了这些东西，写这些也是最真实的。”

在和Subs进行battle的前期下注环节里，斯威特喊出了十四张哔特币的高价，可懒惰语不惊人死不休，直接加注到二十张。紧张刺激的节目氛围小高潮，在满屏的弹幕“反手一个超级加倍”、“十七张牌你能秒我”中，直接推进到了大高潮。

两个人的作品风格差异非常大，Subs想画一个美妙的乌托邦，反抗不公与苦难；懒惰则是用最直白的语言，描述了现实的生活。二人加赛时的Battle风格也截然不同，懒惰属于老派押韵Flow攻击流，Subs属于新派抓爆点流。

因为想要Real，所以懒惰坦诚面对那些挣扎与不忿；或者说，因为敢于面对挣扎与不忿，所以懒惰Real得格外打动人。懒惰把那些沉重经历都融进歌曲的诠释里，也凭借着强大的Flow最终成功赢下哔特币。

可争议也随之而来。因为欣赏口味的不同，有人觉得Subs才是真正的赢家；有人觉得懒惰猜韵脚是不尊重对手的“干扰行为”、缺乏素质；有人觉得懒惰只会快嘴，歌词浅显没深度；还有部分观众因为“颜控”，直接就给胖胖的懒惰判了死刑；甚至还有人单纯讨厌他说话的行为方式……

也有人觉得，懒惰这样做无伤大雅，毕竟猜韵脚只是Battle场上为干扰对手和引导观众，而经常使用的手段。本身这种方式在Undergroud的舞台上，是没有任何比赛的规则会禁止的，只是个人习惯而已，毕竟玩出好的Flow是最重要的。而一个良好的弹幕氛围，也应该是客观地讨论选手和节目的不足和优点。如果音乐节目不去探讨作品怎么样，而去讨论颜值，那才叫做“本末倒置”。

拿下首个对决胜利后，之前不太支持他玩说唱的父亲主动给他发了消息。父亲说，看他的比赛看到了凌晨两点，没想到他能唱的那么棒。这让懒惰感到了一种满足。

其实早在《说唱新世代》之前，懒惰就曾报名参加过《中国新说唱2019》，但是却遗憾止步海选，没能拿到潘玮柏的项链。而海选时的他，阿卡贝拉的内容正是关于他与他的父亲。《中国新说唱2019》没让他得到父亲的理解，但《说唱新世代》做到了。

既然两档节目都参加过，那么对比就在所难免。相比于《中国新说唱》的商业，懒惰更喜欢《说唱新世代》营造出来的轻松“养成”氛围。《说唱新世代》会将选手的生活习惯展现给观众，更多方面的去了解选手，从而更好的避免恶意剪辑的出现。而《说唱新世代》，还让懒惰收获到了友谊和经验。

可能因为有相同类似的经历，又来自于相同的城市，懒惰觉得丹镇北京的斯威特和生番都是很有想法的人，他们像大哥一样处处对他照顾；而曾经在说唱圈不可一世、怼天怼地的鹰国王子Ty.，原来是那么平易近人，并不会站在说唱的制高点睥睨众生，相反，在他迷茫时会给出中肯的建议和鼓励……这些知名选手在节目中与平日形象的反差，有些出乎懒惰的意料。

与此同时，四面八方的赞誉随之而来，甚至有人觉得他是冠军最有力的争夺者。但就是这样一位优秀的零零后rapper，却面临着他参加节目以来最尴尬的处境。之前夸赞他的人，都去选了别人当队长；懒惰自己要组建“最强战队”的心愿也化为泡影。好在圣代选了他，Doggie也因为顺延来到了他的队伍。

三个年轻人没时间去磨合，歌曲的创作过程紧张又枯燥。大家忙得昏头转向，唯一的快乐就是给对方买一杯奶茶去缓解压力。也正是顶着这份压力，备受好评的《懒狗代》诞生了。

这是基于真实的比赛体验而创作的写实歌曲：一个没人选的队长，一个没人要的Doggie，还有唯一选了懒惰的圣代。从开场的念白开始，这首歌就能带你进入强烈的情绪中，渐渐升起的火药味将氛围烘托得恰到好处，Beat也足够带感，Flow顺畅又富有变化。

最不被看好的队长、最不被看好的队员、最不被看好的队伍，却用最HipHop的方式赢得了第一名，这是懒惰完全没想到的。在如释重负的同时，他又产生了担忧感。

“懒惰，你需要往你的歌里塞进去更多的内容”，懒惰对导师马思唯的点评记忆犹新。的确，如何让rapper们在纷杂的信息洪流里找到最需要的关键内容，这也是摆在懒惰面前的挑战。他要一直钻研，要有一些犀利的、刁钻的思索。

最先要被挑战的就是“专注力”，从风格单一化中抽身的懒惰，想要设计更多的趣味点打中他们，而这就可能更需要表演者和观众交互点。他自己也表示，在未来，他将展现的不光只有技术上的冲击和情感上的强烈。

也许我们无法评判作品的专业性，但是它们的感染力毋庸置疑。向丑恶宣战、向现实开炮，就连诸如青春、梦想、信仰此类容易让观众们感到厌倦的老生常谈，都因为他们的鼓点、歌词而变得有趣了起来。

好的说唱作品基调都是向上的，也许它会背负沉重的社会性题材，但是这些作品本身存在的意义，就是为了所有的现实都有善意的表达，所有的贫瘠都会开花，所有的悲剧都有一个happy ending……即使这样的ending现实中可能并不存在，但是我们可以在作品里找到，通过作品诠释。

懒惰要做坦诚而有力量的作品，这需要他在歌里注入人性，需要有矛盾、困惑、挣扎、转变。“写实”是懒惰的每首歌在写之前，第一个要谈的主题。他每次都要问自己，「你为什么要写这首歌？你真的有非常原始的创作冲动吗？」

这样问过自己之后，得到的便是肯定的答案。他想唱的不只是一首歌，而是一个迷茫于现实道路，却能坚持找到方向的「人」。这样的迷茫自卑，在母亲去世之后，很长一段时间都裹挟在他的生活里。有的时候他坐在床上，一想就是一整晚。

对于大部分听众来说，说唱音乐不过是一种助兴之物。明白这件事的他会想，坚持说唱的意义是什么？自我又该如何实现？所以，他愿意唱那首《Mom Pray For Me》，也是因为能够这样共情。从大众投票的结果来看，他成功了。

过去的北京说唱，已经成为一个时代的印记。北京rapper普遍对Old School异常迷恋，可在精妙编曲和旋律性Hook大道其行的当下，Old School的音乐却很难出彩。这次出来参加比赛，懒惰明白的最大的一个道理是：北京说唱应该向前看，而不是原地踏步。

Old School最难出Hit Song，商业价值也相对较弱。坚持Old School的rapper，他们的Freestyle能力也很难保持，不经常实战的话，几天就会退化。所以懒惰很清楚，Battle MC不能当一辈子。

一旦从Battle一线退下来后，他在圈子里将会毫无优势。逆水行舟不进则退，他必须去找其他出路，而写几首真正的好歌是懒惰最好的选择，这也成了懒惰之后的发展目标。

如今，主播们不惜出卖尊严搏眼球、rapper们绞尽脑汁闹Beef引流量，懒惰只为作品付出一切的坦诚和纯粹似乎显得很笨拙。这份倔强使他身上散发出一种特有的气质。

拿下冠军后的懒惰动情地说，“我很想和一年前在出租屋里的自己讲一下我现在的成就”。现在的他，可以拿到好的商业资源和音乐资源，不用再为前路漫漫而担忧。

就像陈近南说的那样，“他才20岁”。懒惰尚且年轻，他通往星辰大海的旅程才刚刚开始。也正如节目开始他所做的选择一样，人红不是目的，更好地传递思想才是最终意义。

当你看到台下比着BJC的手势，弹幕里飘着“一个穷孩子生活在有钱人的城市”，懒惰真正能够代表来自北京新生代rapper的力量，或许，他也将代表北京说唱新的辉煌……

撰稿 / 钢化膜殺手  排版 / 砂与海  图片 / 来源于网络